以下是关于“文化传承”主题且主角为戏曲传承人的小说推荐及相关信息整理，综合了传统文学与网络文学领域的作品：
一、经典传统文学作品中的戏曲传承
1. 《牡丹亭》
汤显祖的这部明代戏曲经典本身即是中国古典戏曲的巅峰之作，其文本在当代通过昆曲等非遗项目的演绎持续焕发生机。学者周玥指出，《牡丹亭》的经典化路径涉及多样化的保护实践，如昆曲、班春劝农等非遗项目的传承，使其成为跨越时代的文化资本。
2. 《桃花扇》与《西厢记》
这两部作品不仅是古代戏曲文学的典范，更通过现代改编不断融入新元素。例如，江苏省戏剧文学创作院院长罗周在昆剧《梅兰芳·当年梅郎》等作品中，将传统戏曲结构与现代叙事结合，展现了戏曲传承的创造性转化。
二、网络文学中的戏曲传承题材小说
1. 《我在古代当戏曲大师》
主角庄宜穿越为没落戏班学徒，凭借现代京剧技艺振兴戏班，并推动京剧在古代的传播。小说通过“非遗传承”主题，融合京剧唱腔、舞台设计等元素，展现戏曲文化的复兴。
2. 《娱乐：我戏曲传人，被向往曝光了》
主角穆风清作为梨园传人，通过综艺节目传播戏腔，将《赤壁》《新贵妃醉酒》等经典与现代音乐结合，引发全网关注。作品突出戏曲与现代娱乐的碰撞与融合。
3. 《逆袭封神，京剧美人玩转国际选秀》
女主裴沁音原是京剧花旦，穿越后在国际选秀中展示戏曲技艺，如《长坂坡》身段与《贵妃醉酒》唱腔，打破文化壁垒，推动京剧走向世界。
4. 《传承》
主角沈飞白继承濒临倒闭的京剧班社，通过系统任务复兴传统戏曲，并融合武术、书法等非遗元素。小说以“国粹传承”为核心，探讨传统艺术在当代的生存困境与突破。
5. 《文娱之璀璨人生》
主角周行健穿越平行世界，以戏曲为切入点传播国风文化，通过改编戏曲经典曲目（如《牡丹亭》选段）与现代流行结合，展现传统文化的年轻化表达。
三、戏曲传承小说的核心主题与创新
1. 传统与现代的融合
如《我的大观园》等作品通过IP改编、多媒体技术（如虚实舞台结合）吸引年轻观众，打破戏曲与当代审美的隔阂。
2. 非遗技艺的数字化传播
多部小说提到短视频、直播对戏曲传播的推动作用。例如，《娱乐：我戏曲传人》中主角通过直播戏腔走红，映射现实中豫剧艺术家李树建通过直播触达数亿观众的案例。
3. 文化使命感与个体成长
主角常面临戏班衰落、技艺失传等困境，通过创新（如改编经典、跨界合作）实现传承。这类叙事呼应了现实中戏曲院团“守正创新”的实践，如罗周在昆剧现代戏中突破传统题材禁区。
四、相关文化背景与理论支撑
如需进一步了解具体作品或文化背景，可参考上述来源中的完整内容。
