1. 匠心精神与传统工艺的延续
漆扇的制作凝聚了匠人数千年传承的智慧与技艺。从大漆的调制到漂漆、彩绘等工序，每一环节均需精准把控，体现了“百里千刀一两漆”的极致匠心。其工艺融合了雕漆、描金、堆漆等传统技法，展现了古代漆艺的复杂性与艺术性。
2. 东方美学的诗意表达
漆扇以山水、花鸟、敦煌壁画等传统元素为题材，通过流动的漆色与自然晕染，呈现出“似星辰、似江海山川”的意境。其色彩体系多取自敦煌色系（如石青、石绿），呼应了中国传统色彩哲学，传递出含蓄深邃的东方韵味。
3. 历史与文化的活态传承
漆扇的历史可追溯至汉代，早期为帝王仪仗之物，后逐渐融入民间，成为文人雅士的雅玩。其演变过程承载了中华文化从宫廷到市井的传播脉络，是“活的历史教科书”。
4. 非遗技艺的创新性转化
虽然漆扇本身并非直接列为非遗，但其核心工艺基于非遗“大漆髹饰技艺”的再创造。现代漆扇通过简化传统工序（如漂漆技法），让非遗技艺以更易体验的形式走进大众，成为传统文化与现代审美的桥梁。
5. 天人合一的哲学意蕴
漆扇制作强调“一半人为，一半天成”，通过水与漆的随机交融，形成不可复制的纹路，暗合道家“自然无为”的哲学观。这种“妙趣天成”的特质，象征人与自然的和谐共生。
漆扇主题的八个字
“扇动千年风雅，漆绘中华韵味”
此主题精准概括了漆扇的文化内核：以扇为载体，传承千年雅致文化；以漆为媒介，绘就中华独特美学。